Костюмированный бал Романовых: самое зрелищное празднество за всю историю Российской империи

В 1903 году состоялся костюмированный бал в честь 290-летия правления дома Романовых. Роскошный праздник вошел в историю как самый грандиозный бал времен Николая II и как последний придворный бал императорской России. Бал был разделен на 2 этапа: так называемый «вечер» и костюмированный бал-маскарад.

Пригласительные на бал 1903 года были отправлены знатным гостям за пару недель, также было указано, через какой вход следовало заходить (это делалось для того, чтобы избежать давки).

Бал проходил в Зимнем дворце, а за порядком следили 13 церемониймейстеров. Члены дома Романовых собирались в Малахитовой гостиной. В углах располагались чугунные совки, которые периодически опрыскивали благовониями.

Как только церемониймейстер трижды ударил жезлом по полу, открывалась Малахитовая комната, откуда выходили члены царской семьи. Открывался бал полонезом императора с императрицей — такая традиция зародилась ещё во времена Екатерины Великой.

Во время мероприятия лакеи обходили гостей с напитками и мороженым. Столы для высочайших особ в Гербовом зале находились на небольшим возвышении и около каждого столика всегда было одно пустое место — для императора. Государь обходил каждый столик, ненадолго присаживаясь и общаясь с гостями.

Все гости были одеты в роскошные костюмы XVII века, которые были созданы по эскизам художника Сергея Соломко (известный иллюстратор русских сказок) с привлечением специалистов по истории. Создание нарядов в неорусском стиле стало его крупнейшим заказом. Желая выглядеть как можно более достоверно, Николай II поручил своему дяде, московскому генерал-губернатору великому князю Сергею Александровичу, подобрать в Оружейной палате настоящие старинные детали для костюма.

Кстати, некоторые гости, по причине отсутствия финансов, от участия отказались (около 100 человек). Но императрица приказала сшить им наряды за счет казны, но с условием, что после бала те станут собственностью Императорских театров.

Николай II предстал в выходном платье царя Алексея Михайловича Романова — в кафтане и опашне из золотой парчи, в царской шапке и с жезлом (сейчас хранится в Оружейной палате). Наряд был создан театральным костюмером Императорских театров, которому помогали две портнихи. Царская шапка была изготовлена в шляпной мастерской братьев Брюно - поставщиков Высочайшего двора с 1872 года. Ткани (несколько видов бархата и золотую парчу), стоимостью 437 рублей, заказывали фирме Сапожниковых.

Николай II рассматривал костюмированное действо не просто как маскарад, а как первый шаг к восстановлению обрядов и костюмов. Духовное содержание «русского бала» будто бы предостерегало общество о будущих опасностях, связанных с забвением русской самобытности и национальной культуры. Царская семья направляла взор современников к истокам старины – духовным основам российского государства, стремясь, таким образом, возродить благочестие и красоту русской души.

Императрица Александра Федоровна была одета как царица Мария Ильинична Милославская, супруга царя Алексея Михайловича (Тишайшего). Платье императрицы было расшито жемчугом и драгоценными камнями, а головной убор был таким тяжелым, что Александра Федоровна не могла наклоняться к еде.

Костюм царицы состоял из царского пла́тна – распашной длинной одежды, расширенной книзу, и имеющей широкие короткие рукава, которые обшивались декоративной полосой. Сверху надевался круглый широкий воротник – ба́рмы и головной убор – тулья конусообразный формы с мехом. Под платно надевалась нижняя рубаха, которую носили с поясом и декорировали орнаментом. Горловина рубахи была обшита каймой.

Эскиз к костюму Императрицы был создан Е. Пономаревым в соавторстве с И. Всеволожским. Записи в дневнике последнего указывают на то, что Евгений образ Александры Федоровны был вдохновлен иконой «Кийский крест с предстоящими» 1671 года.

Нетрудно догадаться, что костюмы стоили целые состояния. Великая княгиня Мария Павловна, жена Великого князя Владимира Александровича, покровительница европейских ювелиров, надела свой знаменитый гарнитур из изумрудов, включавший огромный кокошник и несколько брошей. На лоб спускались жемчужные капли, а щёки были украшены жемчужными нитями. Ворот и бюст платья был щедро декорирован каплевидными жемчужинами в бриллиантовом обрамлении и несколькими крупными изумрудами, сапфиром и бриллиантами. На груди - изумрудная брошь в 107,72 карата.

Придворные дамы и фрейлины также обязаны были явиться в исторических костюмах, согласно их статусу. Алое платье с золотой вышивкой носили фрейлины императрицы. Алое платье с серебряной вышивкой — фрейлины великих княгинь, синие — фрейлины великих княжон, зеленое — камер-фрейлины и статс-дамы, а малиновые — гофмейстерины. Чем выше были чин, тем больше присутствовала на одежде золотая вышивка.

В 1904 году был выпущен подарочный «Альбом костюмированного бала в Зимнем дворце», содержавший гелиогравюры и фототипии. В альбоме были как одиночные портреты, так и групповые фотографии. Экземпляры распространялись за определённую плату с благотворительной целью - собранные средства были направлены в Фонд бедняков Москвы.

В 1911 году на немецкой фабрике карточных игр «Дондорф» были разработаны эскизы для игральных карт «Русский стиль» — с фигурами в костюмах, повторяющих костюмы участников бала. Карты были отпечатаны в Петербурге на Александровской мануфактуре, а их выход приурочили к празднованию 300-летия дома Романовых.

Вскоре после бала последовали печальные события 1905 года. Последней каплей стало приближение к царскому двору Григория Распутина, который был убит в декабре 1916 года, а через год не стало Российской Империи и страну ввергли в хаос и разруху...

Чей наряд вам понравился больше всего? Делитесь в комментариях! Спасибо, что дочитали до конца!

Если вам понравилась статья, ставьте лайк и не забудьте подписаться:)

Еще больше интересного про искусство простым языком в запрещенграме и тг-канале. А для аудиалов - подкасты :)

Мои статьи, которые могут вас заинтересовать: